Аннотация: Сборник коллектива авторов – фортепианных педагогов различных ступеней музыкального обучения включает материалы лекций и докладов, прочитанных и подготовленных организаторами и участниками-слушателями курсов повышения квалификации, проведённых на базе Уфимского государственного института искусств для преподавателей Казахской национальной консерватории имени Курмангазы в феврале 2024 года, а также научно-исследовательские, методические разработки преподавателей музыкальных школ, училищ, колледжей, вузов России и Казахстана. Ключевые слова издания: музыкальное искусство, образование, фортепиано, цели и методы обучения, освоение фортепиано музыкантами разных специальностей, традиции, инновации. Языки издания: русский, казахский, английский. За достоверность сведений, изложенных в статьях, ответственность несут авторы. Полное или частичное воспроизведение, размножение, каким бы то ни было способом материалов, опубликованных в настоящем издании, допускается только с письменного разрешения авторов. Возможно цитирование авторских высказываний с обязательной ссылкой на данное издание. Чистота проверки сборника в системе «Антиплагиат.ру» в сумме составляет 90% (75% оригинальности + 15% цитирования).

Аннотация: Книга является автобиографией великого русского оперного и камерного певца Ф. И. Шаляпина. В ней собраны воспоминания выдающегося исполнителя, дан полный очерк его жизни и творчества, а также показан нелегкий путь к вершинам мировой славы.

Аннотация: Настоящая книга раскрывает нам Серова в большей степени как музыкального критика. Его высказывания о русских и украинских народных песнях, о развитии русской оперы и ключевых музыкальных произведениях того времени сопровождаются не только точными замечаниями автора, но и нотами, в которых читатель найдет наглядное подтверждение сказанному.

Аннотация: Монография посвящена проблеме музыкального сотворчества представляющего художественно-динамическую систему. Автор рассматривает музыкальное сотворчество с позиции междисциплинарного подхода как фазу творческого процесса отличающуюся самодовлеющей спецификой проявляющейся в системах «Я — Я» и «Я — Другой» через характерные закономерности и принципы. В музыкальном искусстве сотворчество дифференцировано на сферы виды и формы где различные ролевые соотношения субъектов а также результативность сотворческих проектов анализируются с позиции системной динамики. В музыкальном образовании функционирует педагогика сотворчества проявляющая специфику через профессиональную психологическую рефлексивную и воспитательную грани. Представлены организационные формы педагогики сотворчества с позиции информационного подхода приведены выводы исследования влияния эстрадного выступления на сенсорную систему учащегося музыканта-исполнителя (концертанта). Может быть использована в курсах дисциплин по истории музыкального искусства музыкальной психологии и музыкальной педагогике педагогике сотворчества. Адресована студентам музыкальных вузов преподавателям музыкантам всех специальностей музыковедам и культурологам исследователям творческих процессов а также широкому кругу любознательных читателей.

Аннотация: Монография посвящена проблеме музыкального сотворчества представляющего художественно-динамическую систему. Автор рассматривает музыкальное сотворчество с позиции междисциплинарного подхода как фазу творческого процесса отличающуюся самодовлеющей спецификой проявляющейся в системах «Я — Я» и «Я — Другой» через характерные закономерности и принципы.

Аннотация: Данное издание представляет собой сборник примеров одноголосных, двухголосных и трехголосных диктантов разного уровня сложности, которые направлены на развитие слуха и музыкальной памяти.

Аннотация: В учебном пособии объединены все основные виды и формы практической работы по дисциплинам музыкально-теоретического цикла а также основные темы по музыкальной грамоте и теории музыки формы контрольных работ (экзаменационные) которые как правило представлены в подобных изданиях обособленно без соблюдения комплексного подхода. Детально разработаны и представлены формы планирования и методы реализации самостоятельной работы студентов. Предлагаемый принцип системного обучения помогает в практическом освоении дисциплин способствует приобретению необходимых профессиональных знаний умений и навыков. Предназначено к использованию в аудиторной работе студентов исполнительских и теоретических отделений музыкальных колледжей а также продвинутых обучающихся старших классов ССМШ ДМШ и ДШИ. Может быть использовано для самостоятельной работы студентов различных специальностей учреждений среднего профессионального образования и направлений подготовки вузов: 53.02.03 «Инструментальное исполнительство (по видам инструментов)» 53.03.03 «Вокальное искусство» 53.03.04 «Искусство народного пения» а также для подготовки абитуриентов к вступительным экзаменам.

Аннотация: Учебное пособие А. С. Аренского (1861—1906), русского композитора, пианиста, дирижера, профессора Московской консерватории, представляет собой первый серьезный русскоязычный труд в области анализа музыкальных форм. Руководство состоит из двух частей: полифонические формы и гомофонные формы. Печатается по изданию 1921 г. Для студентов средних специальных и высших музыкальных учебных заведений, а также всех интересующихся историей отечественного музыкознания.

Аннотация: Учебно-методическое пособие предназначено для студентов, обучающихся по направлениям: 53.03.05 «Музыкально-инструментальное искусство» (профили: «Оркестровые струнные инструменты», «Фортепиано», «Оркестровые духовые и ударные инструменты», «Баян», «Аккордеон» и «Струнные щипковые инструменты»); 53.03.05 «Дирижирование» (профили: «Дирижирование академическим хором», «Дирижирование оркестром народных инструментов», «Дирижирование оркестром духовых и ударных инструментов»).

Аннотация: В книге собраны статьи русского музыкального и литературного критика, композитора Г. А. Лароша, посвященные русской и иностранной опере XIX века. В статьях и рецензиях рассмотрены проблемы театров, представлены размышления об оперной эстетике в целом, а также дана оценка и анализ потребностей и вкусов зрителей.

Аннотация: Предлагаемое читателю издание описывает историю развития западноевропейской музыки Средних веков и эпохи Возрождения. Подробно рассказывается о жанрах и формах музыки, а также о музыкальных инструментах, приводятся имена и биографии виднейших деятелей искусства, рассматриваются многочисленные теоретические вопросы. Материал снабжен многочисленными нотными примерами. Автором предполагалось издание трех томов, однако вышел только один, а потому предлагаемая книга является уникальным и самоценным произведением. Печатается по изданию 1937 года. Для всех интересующихся историей музыки.

Аннотация: В представленном издании рассматриваются музыкально-исторические очерки, в которых выразительно и живо описаны характеры таких примечательных личностей как Камилл Сен-Санс, Рихард Штраус, Вагнер, Берлиоз и других известных западноевропейских композиторов XIX — начала XX столетия. Для широкого круга читателей.

Аннотация: Книга И. Х. Лобе «Музыкальный катехизис» является кратким, но очень емким сборником музыкальной теории. Сам автор, известный немецкий композитор и музыковед, впервые вводит понятие «темы» в музыке и в нескольких других своих книгах подробно рассматривает тематическую работу внутри музыкальной формы. Учебники И. Х. Лобе по композиции и гармонии пользовались большим спросом, а сам автор навсегда вошел в историю музыкальной теоретической науки. Он также был известен как критик и редактор «Всеобщей музыкальной газеты». Его «Музыкальный катехизис» пользовался в конце XIX века такой популярностью, что к концу жизни автора выдержал более 20 с лишним изданий. Современником Лобе был великий русский композитор П. И. Чайковский, который, будучи к тому моменту профессором Московской Консерватории, и перевел эту книгу на русский язык. «Музыкальный катехизис» будет интересен как далеким от мира музыки людям, желающим понять основы основ музыкальной теории, так и музыкантам и музыковедам. Правда первым, если они хотят и дальше углубиться в мир музыки, следует потом перейти к современным учебникам, поскольку все же в данной книге изложены некоторые устаревшие взгляды и выводы. Вторым же будет крайне интересно познакомиться с работой автора, который попытался с объяснить с азов все принципы музыки всего на сотне с лишним страниц. Для всех интересующихся историей музыки.

Аннотация: Книга написана в форме воображаемого диалога автора с некоей дамой, задающей вопросы о настоящем и будущем музыки, возможностях разных жанров. Нетривиальные взгляды Антона Рубинштейна на музыкальное искусство и поныне интересны не только музыкантам, музыковедам, студентам музыкальных учебных заведений, но и широкому кругу любителей классической музыки. Печатается по изданию 1921 года. Для всех интересующихся музыкой.

Аннотация: В работе раскрыты структурные принципы, лежащие в основе музыкального текста. При этом под текстом понимается структурно-смысловое единство, зафиксированное в определенной материальной форме. В монографии предложены аспекты исследования музыкального текста, приведены его структурные уровни. Рассмотрена проблема межтекстовых взаимодействий в музыке: показаны обуславливающие их факторы, типология и механизмы действия. Проанализирован феномен пародии, ее виды и функции в искусстве. Представлен уровень вторичной упорядоченности музыкального текста.

Аннотация: Исследование посвящено теме, актуальной для культурологии, эстетики и искусствоведения. В книге содержатся интерпретации явлений христианской культовой музыки с точки зрения их религиозного и художественного смысла. Все явления, исторически сложившиеся в церковной практике, систематизированы на основе представлений о каноне и логики его развития. Издание рассчитано на специалистов, занимающихся вопросами музыкального творчества в различных гуманитарных науках, студентов музыкальных, музыкально-культурных и музыкально-педагогических направлений высшего образования, а также широкого круга читателей, интересующихся историей музыкальной культуры.

Аннотация: Учебно-методическое пособие предназначено для студентов направлений: 53.03.05 «Музыкально-инструментальное искусство» (профили: Оркестровые струнные инструменты; Фортепиано; Оркестровые духовые и ударные инструменты; Баян; Аккордеон; Струнные щипковые инструменты); 53.03.05 «Дирижирование» (профили: Дирижирование академическим хором; Дирижирование оркестром народных инструментов; Дирижирование оркестром духовых и ударных инструментов); 53.03.06 «Музыкознание и музыкально-прикладное искусство» (профили: Менеджмент музыкального искусства; Этномузыкология; Музыкальная педагогика; Музыковедение); 53.03.04 «Искусство народного пения» (профили: Хоровое народное пение; Сольное народное пение); 53.03.03 «Вокальное искусство» (профиль: Академическое пение); 53.05.04 «Музыкально-театральное искусство» (специализация: Искусство оперного пения); 53.03.01 «Музыкальное искусство эстрады» (профили: Эстрадноджазовое пение; Инструменты эстрадного и джазового оркестра).

Аннотация: Учебно-методическое пособие предназначено для студентов направлений: 53.03.05 «Музыкально-инструментальное искусство» (профили: Оркестровые струнные инструменты; Фортепиано; Оркестровые духовые и ударные инструменты; Баян; Аккордеон; Струнные щипковые инструменты); 53.03.05 «Дирижирование» (профили: Дирижирование академическим хором; Дирижирование оркестром народных инструментов; Дирижирование оркестром духовых и ударных инструментов); 53.03.06 «Музыкознание и музыкально-прикладное искусство» (профили: Менеджмент музыкального искусства; Этномузыкология; Музыкальная педагогика; Музыковедение); 53.03.04 «Искусство народного пения» (профили: Хоровое народное пение; Сольное народное пение); 53.03.03 «Вокальное искусство» (профиль: Академическое пение); 53.05.04 «Музыкально-театральное искусство» (специализация: Искусство оперного пения); 53.03.01 «Музыкальное искусство эстрады» (профили: Эстрадно-джазовое пение; Инструменты эстрадного и джазового оркестра).

Аннотация: Предлагаемый сборник продолжает периодическое издание научных трудов, посвящённых проблемам ансамблевого исполнительства и педагогики. В статьях рассматриваются вопросы теории, истории и методики обучения камерному ансамблю и концертмейстерскому искусству, а также интерпретации камерно-инструментальных и камерно-вокальных сочинений отечественных и зарубежных композиторов. Издание адресовано музыкантам-профессионалам и всем интересующимся данной проблематикой.

Аннотация: Сборник коллектива авторов - фортепианных педагогов различных ступеней музыкального обучения включает материалы докладов всероссийской научнометодической конференции педагоговпианистов «Фортепианное исполнительство и педагогика в XXI веке», прошедшей в Уфимском государственном институте искусств 16-18 декабря 2020 г., а также научноисследовательские, методические разработки преподавателей музыкальных школ, училищ, колледжей, вузов России и Казахстана. Целью и задачей сборника является утверждение педагогических и исполнительских традиций классического музыкального искусства, а также определение перспектив фортепианного обучения. Издание предназначается для музыкантовпедагогов всех образовательных уровней, а также для студентов, магистрантов, аспирантов, любителей музыкального искусства, желающих пополнить, обобщить знания о музыкальном исполнительстве, о фортепианной музыке.