Аннотация: Выдающийся деятель советского театра Б.А.Покровский рассказывает на страницах книги об особенностях профессии режиссера в оперном театре, об известных мастерах оперной сцены. Автор делится раздумьями о развитии искусства музыкального театра, о принципах новаторства на оперной сцене, о самой природе творчества в оперногм театре. Издание будет интересно студентам театрально-режиссерского направления, а также всем любителям театрального искусства. In his book B.A. Pokrovsky, an outstanding master of the Soviet theatre, talks about the unique features of an opera theatre director’s profession, about famous figures of the opera stage. The author shares his thoughts on the development of musical theater, the principles of innovation on the opera stage, and the very nature of opera art. The book will be of interest to students specializing in theatre directing, as well as any lovers of theatre art.

Аннотация: Выдающийся деятель советского театра Б.А.Покровский рассказывает на страницах книги об особенностях профессии режиссера в оперном театре, об известных мастерах оперной сцены. Автор делится раздумьями о развитии искусства музыкального театра, о принципах новаторства на оперной сцене, о самой природе творчества в оперногм театре. Издание будет интересно студентам театрально-режиссерского направления, а также всем любителям театрального искусства. In his book B.A. Pokrovsky, an outstanding master of the Soviet theatre, talks about the unique features of an opera theatre director’s profession, about famous figures of the opera stage. The author shares his thoughts on the development of musical theater, the principles of innovation on the opera stage, and the very nature of opera art. The book will be of interest to students specializing in theatre directing, as well as any lovers of theatre art.

Аннотация: В этом сборнике эссе вы не найдете впечатлений и соображений автора о бестселлерах оперного жанра. На страницах этой книги вы познакомитесь с оперными раритетами, среди них «Гуарани» Гомеса, «Тамплиер» Николаи, «Трильби» Юрасовского. Самые популярные сочинения из обрисованных — «Фауст» Гуно, «Сказки Гофмана» Оффенбаха и «Манон Леско» Пуччини, но и здесь автор делится с читателями интересными фактами. Полезную для себя информацию в книге найдут как музыканты-профессионалы, так и любители оперного искусства. This collection of essays won’t offer the author’s impressions and thoughts on opera bestsellers. Here you’ll get acquainted with opera rarities, among them are “The Guarany” by Gomes, “The Templar” by Nicolai and “Trilby” by Yurasovsky. The most popular works discussed in a book are Gounod’s “Faust,” Offenbach’s “The Tales of Hoffmann,” and Puccini’s “Manon Lescaut,” but even in this case the point is the author shares interesting facts with readers. The book will be of useful for both professional musicians and opera lovers

Аннотация: В этом сборнике эссе вы не найдете впечатлений и соображений автора о бестселлерах оперного жанра. На страницах этой книги вы познакомитесь с оперными раритетами, среди них «Гуарани» Гомеса, «Тамплиер» Николаи, «Трильби» Юрасовского. Самые популярные сочинения из обрисованных — «Фауст» Гуно, «Сказки Гофмана» Оффенбаха и «Манон Леско» Пуччини, но и здесь автор делится с читателями интересными фактами. Полезную для себя информацию в книге найдут как музыканты-профессионалы, так и любители оперного искусства. This collection of essays won’t offer the author’s impressions and thoughts on opera bestsellers. Here you’ll get acquainted with opera rarities, among them are “The Guarany” by Gomes, “The Templar” by Nicolai and “Trilby” by Yurasovsky. The most popular works discussed in a book are Gounod’s “Faust,” Offenbach’s “The Tales of Hoffmann,” and Puccini’s “Manon Lescaut,” but even in this case the point is the author shares interesting facts with readers. The book will be of useful for both professional musicians and opera lovers

Аннотация: Станислав Трофимов — оперный певец, солист Мариинского театра, приглашенный солист Большого театра, писатель, поэт, автор Telegram-канала «Записки ворчливого баса». Это издание — художественная вариация избранных текстов из блога: размышления, истории, байки, рецензии, портреты, исследования, наблюдения. Внимательный читатель может искать отличия между книжной и интернет-версией, а может насладиться бонусом — заметками о ворчливом басе, написанными коллегами и преподавателями Станислава Трофимова, критиками и церковнослужителями. Stanislav Trofimov is an opera singer, soloist of the Mariinsky Theatre, guest soloist of the Bolshoi Theatre, author, poet, owner of the Telegram channel “The Notes of a Grouchy Bass”. This edition is an artistic collection of selected blog posts: reflections, stories, anecdotes, reviews, portraits, research, observations. An attentive reader can look for differences between the book and the online version, or enjoy as the bonus the notes about the grouchy bass, written by the colleagues and teachers of Stanislav Trofimov, critics and clergymen.

Аннотация: Станислав Трофимов — оперный певец, солист Мариинского театра, приглашенный солист Большого театра, писатель, поэт, автор Telegram-канала «Записки ворчливого баса». Это издание — художественная вариация избранных текстов из блога: размышления, истории, байки, рецензии, портреты, исследования, наблюдения. Внимательный читатель может искать отличия между книжной и интернет-версией, а может насладиться бонусом — заметками о ворчливом басе, написанными коллегами и преподавателями Станислава Трофимова, критиками и церковнослужителями. Stanislav Trofimov is an opera singer, soloist of the Mariinsky Theatre, guest soloist of the Bolshoi Theatre, author, poet, owner of the Telegram channel “The Notes of a Grouchy Bass”. This edition is an artistic collection of selected blog posts: reflections, stories, anecdotes, reviews, portraits, research, observations. An attentive reader can look for differences between the book and the online version, or enjoy as the bonus the notes about the grouchy bass, written by the colleagues and teachers of Stanislav Trofimov, critics and clergymen.

Аннотация: О том, что такое опера, как она возникла и развивалась, о шедеврах мирового оперного искусства - обо всем этом и многом другом в живой, увлекательной форме рассказывает выдающийся мастер советской оперной сцены, главный режиссер Большого театра, народный артист СССР, лауреат Ленинской и Государственных премий СССР Б.А. Покровский. Книга адресована учащимся старших классов, студентам, а также широкому кругу читателей, интересующихся искусством оперы. B.A. Pokrovsky, an outstanding master of the Soviet opera stage, chief director of the Bolshoi Theatre, People’s Artist of the USSR, and laureate of the Lenin and State Prizes of the USSR, talks in his book about what opera is, about its origins and history, about masterpieces of world opera art, and much more in a lively and captivating manner. The book is addressed to senior school pupils and students, as well as for a wide range of readers keen on art of opera.

Аннотация: О том, что такое опера, как она возникла и развивалась, о шедеврах мирового оперного искусства - обо всем этом и многом другом в живой, увлекательной форме рассказывает выдающийся мастер советской оперной сцены, главный режиссер Большого театра, народный артист СССР, лауреат Ленинской и Государственных премий СССР Б.А. Покровский. Книга адресована учащимся старших классов, студентам, а также широкому кругу читателей, интересующихся искусством оперы. B.A. Pokrovsky, an outstanding master of the Soviet opera stage, chief director of the Bolshoi Theatre, People’s Artist of the USSR, and laureate of the Lenin and State Prizes of the USSR, talks in his book about what opera is, about its origins and history, about masterpieces of world opera art, and much more in a lively and captivating manner. The book is addressed to senior school pupils and students, as well as for a wide range of readers keen on art of opera.

Аннотация: Эксклюзив к 150-летию Ф. И. Шаляпина. Впервые опубликованы подробности покупки Шаляпиным имения Хмельницы под Плёсом, описание и фото дома в Утешном, где несколько раз гостил Шаляпин. В интернете есть фото совершенно другого дома из книги В. Ермолаева «Плёс – жемчужина Волги». Щулепников Сергей Александрович (1890-1958) дружил с Шаляпиным с 1910 по 1917. Жил в его доме в Москве 5 месяцев в 1915. В книге воспоминания автора о встречах с Фёдором Ивановичем не только в Утешном, но и на его даче на станции Итларь, на его концертах, операх, за кулисами театра, а также в домашней обстановке в Москве и в Петербурге. An exclusive material to the F.I. Chaliapin 150th anniversary. For the first time, the details of Chaliapin’s purchase of the Khmelnitsy estate near Plyos, a description and photo of the house in Uteshnoye, which Chaliapin visited several times, are published. On the Internet there is a photo of a completely different house taken from the book by V. Ermolaev “Plyos, the pearl of the Volga”. Shchulepnikov Sergey Alexandrovich (1890–1958) was friends with Chaliapin between 1910 and 1917, and was staying at his Moscow house for five months in 1915. The book contains the author’s memoirs of meetings with Fyodor Ivanovich not only at Uteshnoye, but also at his summer house at the Itlar station, at his recitals, opera performances, behind the theater curtains, as well as at his Moscow and St. Petersburg home.

Аннотация: Эксклюзив к 150-летию Ф. И. Шаляпина. Впервые опубликованы подробности покупки Шаляпиным имения Хмельницы под Плёсом, описание и фото дома в Утешном, где несколько раз гостил Шаляпин. В интернете есть фото совершенно другого дома из книги В. Ермолаева «Плёс – жемчужина Волги». Щулепников Сергей Александрович (1890-1958) дружил с Шаляпиным с 1910 по 1917. Жил в его доме в Москве 5 месяцев в 1915. В книге воспоминания автора о встречах с Фёдором Ивановичем не только в Утешном, но и на его даче на станции Итларь, на его концертах, операх, за кулисами театра, а также в домашней обстановке в Москве и в Петербурге. An exclusive material to the F.I. Chaliapin 150th anniversary. For the first time, the details of Chaliapin’s purchase of the Khmelnitsy estate near Plyos, a description and photo of the house in Uteshnoye, which Chaliapin visited several times, are published. On the Internet there is a photo of a completely different house taken from the book by V. Ermolaev “Plyos, the pearl of the Volga”. Shchulepnikov Sergey Alexandrovich (1890–1958) was friends with Chaliapin between 1910 and 1917, and was staying at his Moscow house for five months in 1915. The book contains the author’s memoirs of meetings with Fyodor Ivanovich not only at Uteshnoye, but also at his summer house at the Itlar station, at his recitals, opera performances, behind the theater curtains, as well as at his Moscow and St. Petersburg home.

Аннотация: Каким образом подготовиться к прослушиванию в театр и на конкурс? Чем заинтересовать оперного агента? А кто главнее: дирижер или режиссер? Как работать над оперной партией и справляться с волнением на сцене? Эти и многие другие вопросы обсуждаются в интервью с дирижерами, режиссерами, концертмейстерами, педагогами, коучем по иностранным языкам, агентом, фониатром, психологом, юристом и выдающимися оперными певцами современности, среди которых Ольга Перетятько, Юсиф Эйвазов, Мария Гулегина, Елена Стихина, Дмитрий Корчак и др. Главная цель издания — рассказать начинающим певцам об особенностях профессии с разных точек зрения, о способах реализации себя в вокальной сфере и других важных аспектах профессиональной деятельности. Ряд интервью содержит QR-коды со ссылками на мастер-классы, упражнения и другие полезные видеоматериалы. Адресовано вокалистам, вокальным педагогам, концертмейстерам и всем любителям музыкального искусства. How can one prepare for audition at the theater and at the contest? How can one rise an interest in an opera agent? And who is more important: a conductor or a director? How should one work on an opera part and cope with the stage fright? These questions and many others are discussed in interviews with conductors, directors, accompanists, teachers, foreign languages coach, agent, phoniatrist, psychologist, lawyer and outstanding contemporary opera singers, including Olga Peretyatko, Yusif Eyvazov, Maria Guleghina, Elena Stikhina, Dmitry Korchak and others. The edition’s main aim is to tell the beginning singers about the peculiarities of the profession from different points of view, about ways to make a career as a singer and other important sides of professional activities. Some interviews contain QR codes with links to workshops, exercises and other helpful videos. It is addressed to vocalists, vocal teachers, accompanists and all lovers of music art.

Аннотация: Каким образом подготовиться к прослушиванию в театр и на конкурс? Чем заинтересовать оперного агента? А кто главнее: дирижер или режиссер? Как работать над оперной партией и справляться с волнением на сцене? Эти и многие другие вопросы обсуждаются в интервью с дирижерами, режиссерами, концертмейстерами, педагогами, коучем по иностранным языкам, агентом, фониатром, психологом, юристом и выдающимися оперными певцами современности, среди которых Ольга Перетятько, Юсиф Эйвазов, Мария Гулегина, Елена Стихина, Дмитрий Корчак и др. Главная цель издания — рассказать начинающим певцам об особенностях профессии с разных точек зрения, о способах реализации себя в вокальной сфере и других важных аспектах профессиональной деятельности. Ряд интервью содержит QR-коды со ссылками на мастер-классы, упражнения и другие полезные видеоматериалы. Адресовано вокалистам, вокальным педагогам, концертмейстерам и всем любителям музыкального искусства. How can one prepare for audition at the theater and at the contest? How can one rise an interest in an opera agent? And who is more important: a conductor or a director? How should one work on an opera part and cope with the stage fright? These questions and many others are discussed in interviews with conductors, directors, accompanists, teachers, foreign languages coach, agent, phoniatrist, psychologist, lawyer and outstanding contemporary opera singers, including Olga Peretyatko, Yusif Eyvazov, Maria Guleghina, Elena Stikhina, Dmitry Korchak and others. The edition’s main aim is to tell the beginning singers about the peculiarities of the profession from different points of view, about ways to make a career as a singer and other important sides of professional activities. Some interviews contain QR codes with links to workshops, exercises and other helpful videos. It is addressed to vocalists, vocal teachers, accompanists and all lovers of music art.

Аннотация: Что есть опера, как она возникла и развивалась, в чем ее специфика и живучесть в нашем мире как универсальной культурной формы? На эти темы рассуждает в своих статьях теоретик оперного искусства, музыкальный журналист Евгений Цодоков, излагая оригинальный подход к осмыслению. Автор не просто описывает увиденное и услышанное на сцене, но и представляет более всеобъемлющий взгляд на спектакли, в той или иной мере увязанный с эстетикой оперного искусства в целом. What is opera, what are its origins and evolution, what is its spe- cifics and vitality in our world as a universal cultural form? Opera theorist and music journalist Evgeny Tsodokov studies these topics in his essays, presenting an original approach to this issue. The author does not simply describe the performances seen and heard on stage, but also presents a more comprehensive view of the performances, linked in a way to the aesthetics of opera art as a whole.

Аннотация: Что есть опера, как она возникла и развивалась, в чем ее специфика и живучесть в нашем мире как универсальной культурной формы? На эти темы рассуждает в своих статьях теоретик оперного искусства, музыкальный журналист Евгений Цодоков, излагая оригинальный подход к осмыслению. Автор не просто описывает увиденное и услышанное на сцене, но и представляет более всеобъемлющий взгляд на спектакли, в той или иной мере увязанный с эстетикой оперного искусства в целом. What is opera, what are its origins and evolution, what is its spe- cifics and vitality in our world as a universal cultural form? Opera theorist and music journalist Evgeny Tsodokov studies these topics in his essays, presenting an original approach to this issue. The author does not simply describe the performances seen and heard on stage, but also presents a more comprehensive view of the performances, linked in a way to the aesthetics of opera art as a whole.

Аннотация: Автобиография Федора Шаляпина «Страницы из моей жизни» погружает читателей в мир искусства и большой сцены, помогает ближе узнать и понять великого оперного певца. Книга проиллюстрирована редкими фотографиями из фондов Санкт-Петербургского музея театрального и музыкального искусства, которые как нельзя лучше дополняют рассказ Шаляпина о времени и о себе. The autobiography by Feodor Chaliapin “Pages from My Life” invites readers to the world of art and stage, helping them get to know and understand the great opera singer better. The book is illustrated with rare photos from the collections of the St. Petersburg Museum of Theatre and Musical Art, which perfectly complement Chaliapin’s story about the time and himself.

Аннотация: Автобиография Федора Шаляпина «Страницы из моей жизни» погружает читателей в мир искусства и большой сцены, помогает ближе узнать и понять великого оперного певца. Книга проиллюстрирована редкими фотографиями из фондов Санкт-Петербургского музея театрального и музыкального искусства, которые как нельзя лучше дополняют рассказ Шаляпина о времени и о себе. The autobiography by Feodor Chaliapin “Pages from My Life” invites readers to the world of art and stage, helping them get to know and understand the great opera singer better. The book is illustrated with rare photos from the collections of the St. Petersburg Museum of Theatre and Musical Art, which perfectly complement Chaliapin’s story about the time and himself.

Аннотация: Книга замечательного режиссера, педагога и теоретика Б.А. Покровского поможет разобраться в вопросах о рождении оперного спектакля, его эстетике. Обогатит знания о всех сферах деятельности музыкального театра и даст верный ключ к пониманию особенностей оперного жанра. Книга приоткрывает завесу над таинством творчества режиссеров, дирижеров, художников-декораторов, актеров. Издание предназначено для старших школьников, студентов, а также для широкого круга любителей оперного искусства. The book by B.A. Pokrovsky, the remarkable director, educator and theorist will help to understand such things as the emergence of an opera performance, and its aesthetics. It will enrich knowledge about all areas of musial theatre activity and will give the right key to understand the specifics of the opera genre. The book will give an opportunity to look at the mystery of the creative work of directors, conductors, set designers, actors. The edition is intended for senior school pupils and students, as well as for a wide range of opera lovers.

Аннотация: Книга замечательного режиссера, педагога и теоретика Б.А. Покровского поможет разобраться в вопросах о рождении оперного спектакля, его эстетике. Обогатит знания о всех сферах деятельности музыкального театра и даст верный ключ к пониманию особенностей оперного жанра. Книга приоткрывает завесу над таинством творчества режиссеров, дирижеров, художников-декораторов, актеров. Издание предназначено для старших школьников, студентов, а также для широкого круга любителей оперного искусства. The book by B.A. Pokrovsky, the remarkable director, educator and theorist will help to understand such things as the emergence of an opera performance, and its aesthetics. It will enrich knowledge about all areas of musial theatre activity and will give the right key to understand the specifics of the opera genre. The book will give an opportunity to look at the mystery of the creative work of directors, conductors, set designers, actors. The edition is intended for senior school pupils and students, as well as for a wide range of opera lovers.

Аннотация: Владимир Аркадьевич Теляковский (1860 — 1924) — русский театральный деятель, администратор, мемуарист, последний директор Императорских театров. В своей книге автор рассказывает о жизни и работе Шаляпина, о его замыслах и увлечениях, о клевете и травле, о первой поездке в Америку и последовавших затем переменах. Предназначено молодым певцам, педагогам вокала, режиссерам, а также всем интересующимся историей оперного искусства.

Аннотация: Владимир Аркадьевич Теляковский (1860 — 1924) — русский театральный деятель, администратор, мемуарист, последний директор Императорских театров. В своей книге автор рассказывает о жизни и работе Шаляпина, о его замыслах и увлечениях, о клевете и травле, о первой поездке в Америку и последовавших затем переменах. Предназначено молодым певцам, педагогам вокала, режиссерам, а также всем интересующимся историей оперного искусства.

Аннотация: Станислав Трофимов — оперный певец, солист Мариинского театра, приглашенный солист Большого театра, писатель, поэт, автор Telegram-канала «Записки ворчливого баса». Это издание — художественная вариация избранных текстов из блога: размышления, истории, байки, рецензии, портреты, исследования, наблюдения. Внимательный читатель может искать отличия между книжной и интернет-версией, а может насладиться бонусом — заметками о ворчливом басе, написанными коллегами и преподавателями Станислава Трофимова, критиками и церковнослужителями. Stanislav Trofimov is an opera singer, soloist of the Mariinsky Theatre, guest soloist of the Bolshoi Theatre, author, poet, owner of the Telegram channel “The Notes of a Grouchy Bass”. This edition is an artistic collection of selected blog posts: reflections, stories, anecdotes, reviews, portraits, research, observations. An attentive reader can look for differences between the book and the online version, or enjoy as the bonus the notes about the grouchy bass, written by the colleagues and teachers of Stanislav Trofimov, critics and clergymen.

Аннотация: Станислав Трофимов — оперный певец, солист Мариинского театра, приглашенный солист Большого театра, писатель, поэт, автор Telegram-канала «Записки ворчливого баса». Это издание — художественная вариация избранных текстов из блога: размышления, истории, байки, рецензии, портреты, исследования, наблюдения. Внимательный читатель может искать отличия между книжной и интернет-версией, а может насладиться бонусом — заметками о ворчливом басе, написанными коллегами и преподавателями Станислава Трофимова, критиками и церковнослужителями. Stanislav Trofimov is an opera singer, soloist of the Mariinsky Theatre, guest soloist of the Bolshoi Theatre, author, poet, owner of the Telegram channel “The Notes of a Grouchy Bass”. This edition is an artistic collection of selected blog posts: reflections, stories, anecdotes, reviews, portraits, research, observations. An attentive reader can look for differences between the book and the online version, or enjoy as the bonus the notes about the grouchy bass, written by the colleagues and teachers of Stanislav Trofimov, critics and clergymen.

Аннотация: Григорий Фабианович Гнесин (1884-1938) – самый младший представитель знаменитой династии. Талантливый певец, актер, литератор, он прожил насыщенную и одновременно трагическую жизнь. "Воспоминания..." посвящены яркому путешествию юного Гнесина по городам солнечной Италии. Издание адресовано широкому кругу читателей. Grigory Fabianovich Gnesin (1884–1938) was the youngest representative of the famous dynasty. A gifted singer, actor, and author, he lived a fascinating, and at the same time, sorrowful life. “Memories…” are dedicated to the young Gnesin’s splendid journey through the cities of sunny Italy. The edition is addressed to a wide range of readers.

Аннотация: Григорий Фабианович Гнесин (1884-1938) – самый младший представитель знаменитой династии. Талантливый певец, актер, литератор, он прожил насыщенную и одновременно трагическую жизнь. "Воспоминания..." посвящены яркому путешествию юного Гнесина по городам солнечной Италии. Издание адресовано широкому кругу читателей. Grigory Fabianovich Gnesin (1884–1938) was the youngest representative of the famous dynasty. A gifted singer, actor, and author, he lived a fascinating, and at the same time, sorrowful life. “Memories…” are dedicated to the young Gnesin’s splendid journey through the cities of sunny Italy. The edition is addressed to a wide range of readers.

Аннотация: Перед Вами – сборник интервью известного музыкального журналиста, обозревателя и критика Александра Матусевича. В книге собрано более семидесяти уникальных бесед с дирижерами, композиторами, музыкантами, режиссерами, управленцами, жизненный и творческий путь которых так или иначе связан с оперой и оперным театром – Павел Коган, Геннадий Рождественский, Юрий Темирканов, Юрий Башмет, Туган Сохиев, Александр Чайковский, Галина Преображенская, Михаил Казиник, Лариса Гергиева, Симона Маркини, Пол Карран, Юрий Александров, Михаил Фихтенгольц. Автор раскрывает богатейшую палитру взглядов, идей, настроений, эмоций и устремлений деятелей музыкального искусства. Книга адресована всем, интересующимся музыкой и музыкальным театром – любителям-меломанам и профессионалам. Here is a collection of interviews by Alexander Matusevich, the famous music journalist, columnist and critic. The book contains more than seventy unique conversations with conductors, composers, musicians, directors, managers, whose life and career is in one way or another connected with opera: Pavel Kogan, Gennady Rozhdestvensky, Yuri Temirkanov, Yuri Bashmet, Tugan Sokhiev, Alexander Tchaikovsky, Galina Preobrazhenskaya, Mikhail Kazinik, Larisa Gergieva, Simona Marchini, Paul Curran, Yuri Alexandrov, Mikhail Fictenholz. The author reveals a wide palette of views, ideas, moods, emotions and aspirations of musical figures. The book is addressed to anyone interested in music and musical theater — amateur music lovers and professionals.

Аннотация: Перед Вами – сборник интервью известного музыкального журналиста, обозревателя и критика Александра Матусевича. В книге собрано более семидесяти уникальных бесед с дирижерами, композиторами, музыкантами, режиссерами, управленцами, жизненный и творческий путь которых так или иначе связан с оперой и оперным театром – Павел Коган, Геннадий Рождественский, Юрий Темирканов, Юрий Башмет, Туган Сохиев, Александр Чайковский, Галина Преображенская, Михаил Казиник, Лариса Гергиева, Симона Маркини, Пол Карран, Юрий Александров, Михаил Фихтенгольц. Автор раскрывает богатейшую палитру взглядов, идей, настроений, эмоций и устремлений деятелей музыкального искусства. Книга адресована всем, интересующимся музыкой и музыкальным театром – любителям-меломанам и профессионалам. Here is a collection of interviews by Alexander Matusevich, the famous music journalist, columnist and critic. The book contains more than seventy unique conversations with conductors, composers, musicians, directors, managers, whose life and career is in one way or another connected with opera: Pavel Kogan, Gennady Rozhdestvensky, Yuri Temirkanov, Yuri Bashmet, Tugan Sokhiev, Alexander Tchaikovsky, Galina Preobrazhenskaya, Mikhail Kazinik, Larisa Gergieva, Simona Marchini, Paul Curran, Yuri Alexandrov, Mikhail Fictenholz. The author reveals a wide palette of views, ideas, moods, emotions and aspirations of musical figures. The book is addressed to anyone interested in music and musical theater — amateur music lovers and professionals.

Аннотация: «Царская невеста» — выдающаяся опера Н. А. Римского-Корсакова, написанная на либретто композитора И. Ф. Тюменева. В основе сюжета — одноименная драма Льва Мея, отсылающая нас к реальному историческому эпизоду — женитьбе царя Ивана Грозного на Марфе Васильевне Собакиной, скоропостижно скончавшейся через две недели после замужества. И сюжет драмы, и либретто оперы, хоть и погружены в историческую обстановку, не претендуют на достоверность событий. В центре же вни-мания Римского-Корсакова яркие образы героев, глубина и трагизм истории невинной девушки, жгучая любовь, невыносимая ревность и необратимое соперничество. Компо-зитор тонко чувствовал русскую душу, и «Царская невеста», глубоко национальный и самобытный шедевр, этому подтверждение. Клавир предназначен для солистов-вокалистов оперных театров, студентов и пе-дагогов вокальных отделений, а также всем любителям оперного искусства и музыки Н. А. Римского-Корсакова. “The tsar’s bride” is an outstanding opera by N. A. Rimsky-Korsakov, written with the libretto of the composer I. F. Tyumenev. The plot is based on the drama by Lev Mei of the same name, which refers to the real episode — Ivan the Terrible’s marriage to Marfa Vasilyevna Sobakina, who died unexpectedly upon two weeks after the event. Neither the drama’s plot, nor the opera’s libretto claim to be historically accurate. The vivid images of the characters, the depth and tragedy of the innocent girl’s story, burning love, unbearable jelaousy and irreversible rivalry are in the centre of Rimsky-Korsakov’s attention. The composer had a gust of the Russian soul, and “The tsar’s bride”, a profoundly national and authentic masterpiece, is a proof of that. The clavier is for the soloists-vocalists of opera theatres, students and teachers of vocal departments, and also for those who are interested in the opera art and music of N. A. Rimsky-Korsakov.

Аннотация: «Царская невеста» — выдающаяся опера Н. А. Римского-Корсакова, написанная на либретто композитора И. Ф. Тюменева. В основе сюжета — одноименная драма Льва Мея, отсылающая нас к реальному историческому эпизоду — женитьбе царя Ивана Грозного на Марфе Васильевне Собакиной, скоропостижно скончавшейся через две недели после замужества. И сюжет драмы, и либретто оперы, хоть и погружены в историческую обстановку, не претендуют на достоверность событий. В центре же вни-мания Римского-Корсакова яркие образы героев, глубина и трагизм истории невинной девушки, жгучая любовь, невыносимая ревность и необратимое соперничество. Компо-зитор тонко чувствовал русскую душу, и «Царская невеста», глубоко национальный и самобытный шедевр, этому подтверждение. Клавир предназначен для солистов-вокалистов оперных театров, студентов и пе-дагогов вокальных отделений, а также всем любителям оперного искусства и музыки Н. А. Римского-Корсакова. “The tsar’s bride” is an outstanding opera by N. A. Rimsky-Korsakov, written with the libretto of the composer I. F. Tyumenev. The plot is based on the drama by Lev Mei of the same name, which refers to the real episode — Ivan the Terrible’s marriage to Marfa Vasilyevna Sobakina, who died unexpectedly upon two weeks after the event. Neither the drama’s plot, nor the opera’s libretto claim to be historically accurate. The vivid images of the characters, the depth and tragedy of the innocent girl’s story, burning love, unbearable jelaousy and irreversible rivalry are in the centre of Rimsky-Korsakov’s attention. The composer had a gust of the Russian soul, and “The tsar’s bride”, a profoundly national and authentic masterpiece, is a proof of that. The clavier is for the soloists-vocalists of opera theatres, students and teachers of vocal departments, and also for those who are interested in the opera art and music of N. A. Rimsky-Korsakov.

Аннотация: «Паяцы» — опера в двух действиях с прологом итальянского композитора Руджеро Леонкавалло, написанная на собственное либретто в 1892 году. Опера принадлежит к вершинам направления музыкального веризма и обличает крайние выражения человеческих страстей, любви, ревности, предательства и страданий, в необыкновенно выразительную и прекрасную музыку. Текст представлен на русском и итальянском языках. Издание предназначено для дирижеров, режиссеров и солистов музыкальных театров, для студентов и педагогов вокальных отделений творческих учебных заведений, а также для широкого круга любителей музыкально-сценического искусства. “Pagliacci” is an opera in two acts with a prologue by an Italian composer Ruggero Leoncavallo written with his own libretto in 1892. The opera belongs to the peaks of the musical verism and transfers the extreme aspects of human passions, love, jelaousy, betrayal and suffering into the remarkably expressive and beautiful music. The text is presented in Russian and Italian. This edition is addressed to conductors, directors and soloists of musical theatres, to students and teachers of the vocal departments of artistic educational institutions, and also to the wide range of those who are interested in the musical performing art.

Аннотация: «Паяцы» — опера в двух действиях с прологом итальянского композитора Руджеро Леонкавалло, написанная на собственное либретто в 1892 году. Опера принадлежит к вершинам направления музыкального веризма и обличает крайние выражения человеческих страстей, любви, ревности, предательства и страданий, в необыкновенно выразительную и прекрасную музыку. Текст представлен на русском и итальянском языках. Издание предназначено для дирижеров, режиссеров и солистов музыкальных театров, для студентов и педагогов вокальных отделений творческих учебных заведений, а также для широкого круга любителей музыкально-сценического искусства. “Pagliacci” is an opera in two acts with a prologue by an Italian composer Ruggero Leoncavallo written with his own libretto in 1892. The opera belongs to the peaks of the musical verism and transfers the extreme aspects of human passions, love, jelaousy, betrayal and suffering into the remarkably expressive and beautiful music. The text is presented in Russian and Italian. This edition is addressed to conductors, directors and soloists of musical theatres, to students and teachers of the vocal departments of artistic educational institutions, and also to the wide range of those who are interested in the musical performing art.

Аннотация: Книга театрального критика и журналиста Бориса Владимировича Мазинга (1898–1941) посвящена творчеству русского и советского тенора Ивана Васильевича Ершова (1867–1843). В монографическом очерке освещены самые яркие роли певца, а также его деятельность педагога и оперного режиссера. Издание адресовано молодым певцам, педагогам вокала, режиссерам, а также всем интересующимся историей оперного искусства. The book by theater critic and journalist Boris Vladimirovich Mazing (1898–1941) is dedicated to the work of the Russian and Soviet tenor Ivan Vassilyevich Ershov (1867–1843). The monographic essay highlights the singer’s brightest roles, as well as his activities as a teacher and opera director. The edition is intended for young singers, vocal teachers, directors, as well as all interested in the history of opera.

Аннотация: Книга театрального критика и журналиста Бориса Владимировича Мазинга (1898–1941) посвящена творчеству русского и советского тенора Ивана Васильевича Ершова (1867–1843). В монографическом очерке освещены самые яркие роли певца, а также его деятельность педагога и оперного режиссера. Издание адресовано молодым певцам, педагогам вокала, режиссерам, а также всем интересующимся историей оперного искусства. The book by theater critic and journalist Boris Vladimirovich Mazing (1898–1941) is dedicated to the work of the Russian and Soviet tenor Ivan Vassilyevich Ershov (1867–1843). The monographic essay highlights the singer’s brightest roles, as well as his activities as a teacher and opera director. The edition is intended for young singers, vocal teachers, directors, as well as all interested in the history of opera.

Аннотация: Лемешев Сергей Яковлевич (1902–1977) — популярный оперный певец, народный артист СССР. В течение многих лет он был постоянным исполнителем ведущих лирических партий оперного репертуара Большого театра. Ленский, Вертер, Ромео, Альфред, герцог в «Риголетто», Альмавива, Дубровский — вот далеко не полный список ролей артиста, о которых он пишет. Лемешев рассказывает не только о своей работе над оперными партиями и над обширным концертным репертуаром. Помимо этого, он подробно пишет о своих товарищах по сцене — певцах, дирижерах, художниках, с которыми ему довелось много работать вместе. Книга адресована всем тем, кто интересуется оперным творчеством и музыкальным театром, а также педагогам вокала, певцам и студентам музыкальных учебных заведений.

Аннотация: Лемешев Сергей Яковлевич (1902–1977) — популярный оперный певец, народный артист СССР. В течение многих лет он был постоянным исполнителем ведущих лирических партий оперного репертуара Большого театра. Ленский, Вертер, Ромео, Альфред, герцог в «Риголетто», Альмавива, Дубровский — вот далеко не полный список ролей артиста, о которых он пишет. Лемешев рассказывает не только о своей работе над оперными партиями и над обширным концертным репертуаром. Помимо этого, он подробно пишет о своих товарищах по сцене — певцах, дирижерах, художниках, с которыми ему довелось много работать вместе. Книга адресована всем тем, кто интересуется оперным творчеством и музыкальным театром, а также педагогам вокала, певцам и студентам музыкальных учебных заведений.

Аннотация: Настоящее пособие посвящено проблемам эстетики оперного театра, который за период XX – начала XXI веков претерпел несколько этапов значительных преобразований, обусловленных как внутренними процессами, так и сменой общекультурной парадигмы. В результате этих метаморфоз существенно возросла роль режиссера и художника в оперном театре, сформировалось такое явление, как режиссерский оперный театр. Поскольку эти процессы глубоко затронули все стороны творческой жизни оперного театра, то логично выделить последние приблизительно 100 лет в отдельный период его истории с двумя подпериодами: от начала ХХ века до 1970-х годов и от 1970-х годов до наших дней. Последний этап еще не окончен, не до конца изучен и отрефлексирован в искусствоведении, однако именно он вызывает наибольший интерес, в связи с чем его описание составляет основную часть пособия. Пособие основывается на научных исследованиях автора в области современного оперного театра, включает материалы научных и критических статей. Предназначено в качестве основной или дополнительной учебной литературы для студентов театральных и музыкальных вузов, изучающих историю музыкальных театров; может быть интересно широкому кругу любителей оперного искусства.

Аннотация: Настоящее пособие посвящено проблемам эстетики оперного театра, который за период XX – начала XXI веков претерпел несколько этапов значительных преобразований, обусловленных как внутренними процессами, так и сменой общекультурной парадигмы. В результате этих метаморфоз существенно возросла роль режиссера и художника в оперном театре, сформировалось такое явление, как режиссерский оперный театр. Поскольку эти процессы глубоко затронули все стороны творческой жизни оперного театра, то логично выделить последние приблизительно 100 лет в отдельный период его истории с двумя подпериодами: от начала ХХ века до 1970-х годов и от 1970-х годов до наших дней. Последний этап еще не окончен, не до конца изучен и отрефлексирован в искусствоведении, однако именно он вызывает наибольший интерес, в связи с чем его описание составляет основную часть пособия. Пособие основывается на научных исследованиях автора в области современного оперного театра, включает материалы научных и критических статей. Предназначено в качестве основной или дополнительной учебной литературы для студентов театральных и музыкальных вузов, изучающих историю музыкальных театров; может быть интересно широкому кругу любителей оперного искусства.

Аннотация: Эмма Кальве (1858–1942) — французская оперная певица, сопрано, одна из самых ярких примадонн своего времени. Артистка оставила после себя две книги воспоминаний: «Моя жизнь» (1922) и «Я пела под всеми небесами» (1940). Впервые переведенные на русский язык обе книги мемуаров, своеобразно дополняющие друг друга, объединены в настоящем издании. В своих мемуарах певица увлекательно рассказывает о своем долгом сценическом пути, своей работе над ролями, о спектаклях, гастролях, встречах с выдающимися музыкантами, композиторами, артистами, писателями, — давая яркую картину жизни оперного театра в Европе и США в конце XIX — начале XX вв. Книга будет интересна музыковедам, певцам и широкому кругу любителей музыкального театра, оперного искусства.

Аннотация: Эмма Кальве (1858–1942) — французская оперная певица, сопрано, одна из самых ярких примадонн своего времени. Артистка оставила после себя две книги воспоминаний: «Моя жизнь» (1922) и «Я пела под всеми небесами» (1940). Впервые переведенные на русский язык обе книги мемуаров, своеобразно дополняющие друг друга, объединены в настоящем издании. В своих мемуарах певица увлекательно рассказывает о своем долгом сценическом пути, своей работе над ролями, о спектаклях, гастролях, встречах с выдающимися музыкантами, композиторами, артистами, писателями, — давая яркую картину жизни оперного театра в Европе и США в конце XIX — начале XX вв. Книга будет интересна музыковедам, певцам и широкому кругу любителей музыкального театра, оперного искусства.

Аннотация: В предлагаемой лекции доктора искусствоведения А.И. Демченко основные этапы развития мирового музыкального искусства прослеживаются на материале хорового творчества, что позволяет с максимальной компактностью и доступностью осветить всё самое необходимое в развёртывании художественного процесса с конца ХIХ века до начала ХХI столетия. Все обозначенные в тексте музыкальные фрагменты приведены на приложенном к изданию компакт-диске. Кроме того, на нём же представлено дополнение с фрагментами не менее показательных произведений инструментальной музыки. Издание адресовано не только педагогам и студентам вузов, колледжей и училищ, а также учащимся старших классов музыкальных школ, но и всем интересующимся историей искусства.

Аннотация: В предлагаемой лекции доктора искусствоведения А.И. Демченко основные этапы развития мирового музыкального искусства прослеживаются на материале хорового творчества, что позволяет с максимальной компактностью и доступностью осветить всё самое необходимое в развёртывании художественного процесса с конца ХIХ века до начала ХХI столетия. Все обозначенные в тексте музыкальные фрагменты приведены на приложенном к изданию компакт-диске. Кроме того, на нём же представлено дополнение с фрагментами не менее показательных произведений инструментальной музыки. Издание адресовано не только педагогам и студентам вузов, колледжей и училищ, а также учащимся старших классов музыкальных школ, но и всем интересующимся историей искусства.